Cuando un diseñador gráfico o digital se enfrenta al desafío de crear un video reel sin contar con videos de proyectos previos, es fundamental encontrar un hilo conductor que conecte todas las piezas del contenido. Este enfoque no solo permite dar cohesión al video, sino que también proporciona un sentido narrativo que enriquece la experiencia del espectador.
La Importancia del Hilo Conductor
Conexión Emocional: Un hilo conductor permite contar una historia que puede resonar emocionalmente con la audiencia. Por ejemplo, al utilizar un personaje o una narrativa, como en el caso de Mayo&Mas con un niño curioso, se establece un vínculo que lleva al espectador a una experiencia más inmersiva. A través de la exploración de un entorno, el público no solo ve los diseños, sino que también siente la emoción de descubrirlo.
Cohesión Temática: Sin un hilo conductor, un video reel puede parecer una serie aleatoria de imágenes y gráficos, lo que puede dificultar que la audiencia entienda el propósito detrás del trabajo. Al tener un tema central o una narrativa, cada elemento visual se convierte en una parte integral de la historia, creando una presentación más unificada y profesional.
Demostración de Proceso Creativo: Un hilo conductor también puede ilustrar el proceso creativo detrás de los trabajos de diseño. Esto es especialmente valioso para aquellos que no tienen videos terminados, ya que permite mostrar bocetos, conceptos y el desarrollo de ideas. Por ejemplo, un niño podría representar a la audiencia, guiando a los espectadores a través del proceso de diseño desde la inspiración hasta la ejecución, lo que añade valor al reel.
Diferenciación: En un campo tan competitivo como el diseño gráfico, un video reel bien estructurado puede diferenciar a un diseñador de los demás. Al utilizar un hilo conductor único, se puede presentar la visión personal y el estilo del diseñador, destacando no solo el trabajo realizado, sino también la filosofía detrás de cada proyecto.
Facilitación de la Comprensión: Un hilo conductor facilita que la audiencia comprenda la narrativa detrás del trabajo. En lugar de simplemente mostrar imágenes estáticas, el uso de una historia o un personaje permite explicar conceptos y enfoques de diseño de una manera más accesible y atractiva.
En el caso de Mayo&Mas, al optar por un niño curioso como hilo conductor, logramos crear un video reel que va más allá de una simple presentación de trabajos. Este enfoque permitió que el espectador explorara las instalaciones diseñadas por Mayo&Mas a través de la perspectiva del niño, haciendo que cada espacio diseñado cobrara vida. La narrativa guiada no solo mantuvo el interés del espectador, sino que también proporcionó un contexto y significado a cada diseño presentado.